“在这个年代的香港，在这个失去了一种动能的时候——知道下个星期可以去Jam、知道我接下来有场演出，所以要预备、要努力。”

踏进位于九龙新蒲岗的灰色外墙工业大厦，乘坐升降机前往“翻腾三周半”，升降之间，已可听到色士风旋律从6楼传出，越来越近。

甫开门，迎面而来是一个约4000呎的空间，舞台中心铺设了棕红色图案地毡，一群乐手正在演奏“Autumn Leaves”。 他们有的是新手、有的是玩了数十年乐器的内行，一开始气氛稍为紧张，后来越趋放松。初次报到的人坐在长沙发静静观察；来了几次的参加者则站在后方有说有笑。

很难以单一字词形容翻腾的空间——它一时像酒吧，一时像家，一时又像音乐练习室。舞台旁边的黑板上分别有结他、贝斯、钢琴、鼓等数列，与会者用粉笔写上自己的名字，排队轮流演奏。这是每月一次的“浅水区”，让爵士乐新手放胆和其他乐手一起尝试弹奏爵士名曲，避免他们因为要与前辈一起弹奏而感到压力，继而放弃踏出jam歌的第一步。

“这是Fountain特别之处之一，让一些经验稍逊的乐手，和同温层一起玩，这样他们就不会觉得出去弹奏需要太多勇气。”翻腾其中一位创办人、爵士乐色士风手Timothy Wan笑说。他负责“睇场”，顺便填补低音结他的位置。

除了定期表演，翻腾也开班教学，報名反应不错。为什么这个时代，香港人对爵士乐产生了更大的兴趣？另一名创办人、钢琴手Bowen Li认为，这几年都发生了很多事，好像旧有一套看世界的方法或生活方式未必很work。可能大家都想找一些alternative，而音乐上其中一个alternative是Jazz。翻腾出现之后，更多人想尝试身体力行去认识爵士乐。 ”

我们的终点就是进去一个叫做’未知’的地方。 做艺术最怕就是所有东西都知道了——

结他手Michael Chan

翻腾三周半，跳向未知在暖黄灯光下，位于中央的舞台命名为Jim Hall，向美国结他手吉姆. 霍尔致敬，四排折凳弯向舞台，左边一块镜面门牌写着：“有爵之士”。在这里，练习室不是叫ABCD房，而是根据爵士乐传奇人物的姓氏而命名：阿德利（Adderley）、贝克（Baker）、柯特兰（Coltrane）、戴维斯（Davis）。

“翻腾三周半”于2021年疫情期间创立，本身希望营运一个社交媒体，发帖分享并推广爵士乐。 其后他们的目标逐渐成形：在香港普及爵士乐，在一个新蒲岗工厦单位举办活动、开班教学。创办成员有钢琴手Bowen Li、结他手Michael Chan，低音大提琴手Nelson Fung、色士风手Brian Cheung与Timothy Wan、以及鼓手Dean Li。眼见参加者与学生日益俱增，他们决定另觅一个较空旷的空间，合资物色新地方。经过数月装修，他们终于2023年1月1日正式落脚新蒲岗新址。

为什么团体叫“翻腾三周半”？ 话说他们几人观看“好青年荼毒室”的一个节目，参观伦敦艺术馆Tate Modern，馆藏中杜象的达达主义作品“The Fountain（清泉）”——一个尿兜，使他们印象深刻。创办成员觉得达达主义反对艺术传统，以及搞鬼创新的思维，和他们想营造的爵士乐空间互相共鸣。

于是他们取“Fountain”之名、翻译为中文的“翻腾”； “三周半”就是想呈现一种动感。翻腾三周半，跳向未知。Michael 说，“我们的终点就是进去一个叫做‘未知’的地方。做艺术最怕就是所有东西都知道了，我们很喜欢那种未知、保持着探索的精神。”

对Bowen而言，1月1日开幕那一天很深刻。“当天搞得很赶，我们做音乐的，装修不厉害，所以很多东西是控制范围以外。那时又扔了一笔钱出来。超累。”但是开幕的首场表演，观众有别于一般爵士乐表演时静心观赏，反而像看摇滚表演般，反应非常热烈、情绪高涨，很“punk”。

“我们没有刻意营造这种气氛，但是可能就是因为我们几个傻佬夹了一笔钱，搞了一个这样的地方，观众可能更加投入，好像这个地方令他们放开点表达自己。”他说。